“Pse njerëzit janë kaq të interesuar për mua kur unë bëj një album herë pas here?” Kate Bush pyeti një gazetare në vitin 1989. Një arsye pse Bush është një pikë referimi për kaq shumë artistë është se ajo duket se kujdeset për artin e saj dhe aspak për vëmendjen që ai tërheq.
Ajo kthehet në publik vetëm kur ka diçka për të promovuar. Duke pasur parasysh se ajo nuk ka publikuar një album në studio që prej 50 Words for Snow në 2011, dhe se koncerti i saj i 2014-ës u shit në tre, kjo nuk është shumë shpesh. “Unë nuk mendoj se jeta ime është aq interesante,” tha ajo në vitin 2016. “Unë jam një person mjaft privat dhe më pëlqen që puna ime të flas.”
Megjithatë, ta quash Bush një të vetmuar do të ishte e padrejtë, sepse ajo duket se jeton një jetë shumë të bukur, normale me burrin e saj Danny McIntosh dhe është gjithmonë e gatshme kur ka diçka për të thënë. Kohët e fundit, 63-vjeçarja u rishfaq për të pranuar suksesin e jashtëzakonshëm viral të këngës së saj të vitit 1985 Running Up That Hill (Një marrëveshje me Zotin), pasi luajti një rol vendimtar në sezonin e fundit të Stranger Things të TV. Kënga ka hyrë në Top 10 në Mbretërinë e Bashkuar dhe SHBA. Javën e kaluar ajo ishte deri tani kënga më e transmetuar në botë, duke tejkaluar këngëtarwt si Harry Styles dhe Bad Bunny, dhe po shkon drejt numrit një në top listat në Mbretërinë e Bashkuar këtë javë.
Bush e shkroi këngën në shtëpinë e saj në fshatin Kent në verën e vitit 1983. Teksti është një shprehje e ndjeshmërisë radikale: një fantazi rreth marrëveshjes me Zotin për të ndërruar vendet me të dashurin e saj, në mënyrë që secila të mund ta kuptonte plotësisht tjetrin më në fund. Nuk është çudi që është bërë një himn LGBTQ+ (dhe në vitin 2018 u shfaq në serialin televiziv Pose).
Puna e saj ndërthur një misticizëm të veçantë anglez me një shije po aq angleze për humor absurd
Disa fansa me përvojë të Bushit janë të irrituar nga orteku aktual i të ardhurve, por në MB të paktën nuk ka kuptim të jemi mbrojtës ndaj një kënge që ishte një hit i madh në 1985 dhe u ripërpunua për ceremoninë e mbylljes së Lojërave Olimpike 2012. Pra, ajo nuk është saktësisht thesari i varrosur, megjithatë ajo ruan disi atmosferën e një artisti kulti. “Unë kam qenë mjaft i befasuar që shumë nga gjërat e mia, të cilat nuk janë veçanërisht të zakonshme, kanë qenë po aq të suksesshme sa kanw qenë,” më tha ajo në 2011.
Është shumë e vështirë të shpjegosh se nga erdhi Kate Bush. Sigurisht, jo fjalë për fjalë – vajza e një mjeku dhe një infermiereje, ajo pati një edukim të mirw, disi bohem të klasës së mesme në periferi të Kentit. Nëpërmjet një miku të përbashkët të familjes, një kasetë demo prej më shumë se 50 këngësh arriti te David Gilmour i Pink Floyd, gjë që çoi në një marrëveshje me EMI kur ajo ishte 16 vjeç. Ajo shkroi këngën e saj të katërt The Man with the Child in His Eyes kur ajo ishte vetëm 13. Ajo tha se kjo ishte ajo që ajo e bëri për argëtim. Miqtë e saj bënin balet ose gjimnastikë pas shkollës; ajo shkroi këngë.
Por nga erdhën këngët? Tani ky është një mister. Dashuria e saj adoleshente për David Bowie dhe Elton John nuk bën shumë për të shpjeguar atë që ajo vazhdoi të bënte me fjalët, imazhet, melodinë dhe zërin. Dashuria e saj për filmat e Powell dhe Pressburger, romanet e John Wyndham, tregimet popullore dhe tregimet e fantazmave është më zbuluese. Puna e saj kombinon një misticizëm të veçantë anglez me një shije po aq angleze për humor absurd.
Hyrja në një tokë fantazi
Vendimi jashtëzakonisht i rrezikshëm i Bush-it për t’u tërhequr nga turnetë në moshën 20-vjeçare i mundësoi asaj të përqendrohej në krijimin e rekordeve, duke marrë rolin e bashkëprodhueses me filmin Never for Ever të viteve 1980 dhe duke eksperimentuar me teknologjinë më të fundit. “Të shkosh në studio çdo ditë me të ishte si të hyje në një vend fantazi,” sipas inxhinierit Nick Launay. Për artistet femra që janë mësuar të shohin meritat për gjysmën e punës së tyre për bashkëpunëtorët meshkuj, autonomia e saj është një frymëzim. “Është kaq e mrekullueshme,” ka thënë St Vincent për The Dreaming. “Ajo shkoi plotësisht për të.”
Artistet e mëdha femra shpesh shoqërohen me shprehjen e dhimbjes emocionale, por Bush ka një talent të rrallë për gëzim, ndjeshmëri dhe çudi.
Pas tronditjes së The Dreaming, gjëja më e papritur që Bush mund të bënte ishte një goditje e fortë. Falë këngëve të tilla si Running Up That Hill dhe Cloudbusting, Hounds of Love u bë albumi i katërt më i shitur në Mbretërinë e Bashkuar i vitit 1985, menjëherë pas Dire Straits dhe Phil Collins. Ky është një rekord që merr frymëzim nga shkëmbimi i trupit, filmat horror të viteve 1950 dhe psikiatri i çuditshëm Wilhelm Reich, dhe i kushton anën e tij të dytë një grupi këngësh haluçinuese për një grua të humbur në det, por shijet zanore të Bushit ishin të njohura me kulmin e popullaritetit të viteve ’80. i sintetizuesve Fairlight dhe makinerive LinnDrum. Tingëllon edhe intime edhe epike.
Është me vend që Bush regjistroi dy duete me Peter Gabriel. Nuk ishte e pazakontë për artistët në vitet 1980 që të kalonin nga muzika e artit në muzikën pop (The Human League) ose anasjelltas (Talk Talk), por Bush, ashtu si Gabriel, e rrëzoi dallimin. Ndërsa vizioni i saj ndonjëherë përputhej me atë që donte publiku, asaj nuk i interesonte kur nuk ndodhte. Kënga e re që ajo regjistroi për koleksionin e saj të këngëve në xhiron e fitores të vitit 1986, The Whole Story ishte Eksperimenti IV, një numër i çuditshëm për një projekt sekret ushtarak për të zhvilluar një superarmë zanore, me një video që u konsiderua shumë e keqe për Top of the Pops. Megjithatë, jo shumë kohë më pas, ajo ishte krejtësisht e lumtur për të shkruar një këngë për romcom-in e John Hughes She’s Having a Baby.
Vepra jashtëzakonisht prekëse This Woman’s Work që atëherë e ka eklipsuar filmin, duke u rishfaqur me efekt të madh në seritë televizive si The Handmaid’s Tale dhe Extras. Ajo është dikush që do të shpikë 50 sinonime të shkëlqyera për borën (shimmerglisten, mal-sob) dhe do t’i kërkojë Stephen Fry t’i tregojë ato, ose do të vendosë Prince në të njëjtën këngë si Lenny Henry. Në muzikën e saj ndarja mes showbiznesit dhe avangardës thjesht nuk ekziston.
Nëse Bush ka rënë ndonjëherë nga moda, atëherë ishte gjatë viteve 1990, kur ajo u tërhoq nga muzika për arsye familjare pas zhgënjimit të The Red Shoes të vitit 1993. Ai album mori emrin e një filmi për një grua që vritet nga përkushtimi i saj ndaj artit. Rikthimi i saj i vitit 2005, Aerial, e zgjidhi atë tension duke ndërthurur krijimtarinë, jetën familjare dhe natyrën në një mënyrë më holistike. Muzika e saj “vjen nga një vend i qetë”, tha ajo.
Ndikimi i saj, megjithatë, ka qenë i vazhdueshëm, me dishepuj duke përfshirë Tori Amos, Fiona Apple, Lady Gaga, Bat for Lashes, Goldfrapp, Florence Welch, Joanna Newsom, Tricky dhe Outkast. Disa artistë hapin derën e një dhome të re në shtëpinë e muzikës; Bush është një nga një grusht, imagjinata e të cilit zbuloi ekzistencën e një krahu krejtësisht të ri. Për të, çdo gjë mund të jetë mikrob i një kënge (frymëzimet në Aerial përfshijnë lavanderi, këngën e zogjve dhe numrin Pi) dhe çdo perspektivë është legjitime: një fëmijë, një fetus, një grabitës bankash, një eksplorues Himalayan, një burrë që shikon të tijën. gruaja lind, një fantazmë. Ajo është një aventuriere dhe një alkimiste; një perfeksionist dhe një ëndërrimtar.
Për një gjeni, Bush është jashtëzakonisht i këndshëm, pa reputacion për sjellje të torturuar ose të vështirë. Gjëja më e afërt që ajo ka lundruar ndonjëherë me polemika është kur ajo lavdëroi Theresa May, si një kryeministre femër, në vitin 2016. Nga Joni dhe Aretha te Adele dhe Mary J Blige, artistet e mëdha femra shpesh shoqërohen me shprehjen e dhimbjes emocionale – zemërthyerja është motori i tyre – por Bush ka një talent të rrallë për gëzim, ndjeshmëri dhe habi.
Në intervista ajo është bukuroshe, nëse është shumë evazive, e paaftë ose e pavullnetshme të shprehë me fjalë pse dhe si bën muzikë me një intensitet kaq magjik. Sa më shumë që ajo mohon se ka ndonjë mister për të zbuluar, aq më magjepsëse bëhet. Ajo më tha se i pëlqen kur dëgjuesit i dëgjojnë gabimisht ose i lexojnë gabimisht këngët e saj për sa kohë që ata marrin diçka pozitive nga përvoja: “Nëse e ke kuptuar atë që ndjeu artisti është në thelb e parëndësishme. Kjo është se si të bën të ndihesh.”
Running Up That Hill fjalë për fjalë pyet: “A dëshiron të ndjesh se si ndihet?” – dhe dhjetëra miliona bëjnë. Kur kontrollova Spotify kohët e fundit, ai kishte arritur deri në 188 milion prurje gjatë jetës së tij; deri të hënën shifra ishte 213 milion. Pa ngritur gishtin, Bush është sërish një sensacion pop. Pra, çfarë mund të kërkojmë më shumë prej saj kur këngët thonë kaq shumë?
and then